
- Bu olay zaten yerini almıştır.
Duvarın Arkasındaki Deniz | Çeşitli mekanlarda açık hava video sergisi | Türler, Toprak ve Ardılları
29 Eylül 2023 12:00 - 26 Ekim 2023 20:00

*Serginin sadece Oyoun'da değil, Berlin'in çeşitli yerlerinde gerçekleşeceğini lütfen unutmayın*
Küratörlüğünü Arijit Bhattacharyya'nın üstlendiği | Studio 33/3 (Soumik Ghosh, Shibayan Halder, Suvojit Roy), Devadeep Gupta, Binita Limbani, Swagata Bhattacharyya ve Mahi Ghane'nin eserleri yer alıyor
Küratörlüğünü Arijit Bhattacharyya'nın üstlendiği "Türler, Toprak ve Ardıllar" projesi, Studio 33/3 (Soumik Ghosh, Shibayan Halder, Suvojit Roy), Devadeep Gupta, Binita Limbani, Swagata Bhattacharyya, Mahi Ghane'nin yedi görsel-işitsel eserini cam cephelerde sunuyor. çeşitli kamusal alanlar Berlin. Eserler 29 Eylül - 26 Ekim tarihleri arasında Oyoun Berlin (Lucy-Lameck-Str. 32), Bubbletea World (Kottbusser Damm 29-30), Drinks & Bottles (Maybachufer 1), Grimm-Zentrum (Geschwister- Scholl-Straße 3) ve SPÄTKAUF (Reinickendorfer Str. 18A).
Sergilenen görsel-işitsel çalışmalar, Kalküta'daki kentleşmenin sonuçlarından gecekondu mahallelerindeki su kıtlığına kadar çeşitli sosyo-ekonomik, tarihi ve kültürel bağlamları araştırıyor ve Brahmaputra Nehri ile Brahmaputra Nehri arasındaki karmaşık ilişki olan Büyük Emir Kuşu'nun tehlikesini ele alıyor. ve Assam'daki topluluklar, Surat'taki Tapti nehrinin tarihi önemi ve son olarak Kalküta'daki Ganga nehrinin düzensiz kentleşme nedeniyle kirlenmesi.
Her görsel-işitsel çalışma, hayatın gizli yönlerine, yani etrafımızda olup biten ama çoğunlukla gözden kaçan olaylara dair içgörüler sunan bir portal görevi görüyor. Her bir parça, birlikte varoluşun zengin bir dokusunu oluşturan çeşitli yaşam deneyimlerinin uçsuz bucaksız okyanusunda dağılmış ancak birbirine bağlı, uzak bir adadır.
"Türler, Toprak ve Ardıllar" Berlin'in çeşitli semtlerini iç içe geçiriyor: Neukölln, Kreuzberg, Mitte ve Wedding, her biri kendine özgü yaşam koşulları, tarihi bağlamlar ve kentsel altyapılara sahip. Açık hava sergisi, ilgisiz görünen ancak coğrafi sınırları ve görünen mesafeleri aşan benzersiz bir bağlantıya sahip anlar ve olaylar arasında yaratıcı bir köprü görevi görüyor.
Bilet: Ücretsiz giriş!
Dil: İngilizce
yerler:
Oyoun: Lucy-Lameck-Str. 32, 12049 Berlin
Bubbletea Dünyası: Kottbusser Damm 29-30, 10967 Berlin
İçecekler ve Şişeler: Maybachufer 1, 12047 Berlin
Grimm Merkezi: Zwilling-Scholl-Straße 3, 10117 Berlin
GEÇ SATIN ALMA: Reinickendorfer Str. 18A, 13347 Berlin
Sanat Eserleri:
Shibayan Halder, Hareketli orman, 7:44, 2023. (Grimm Merkezi)
“Hareketli Orman”da Shibayan Halder, Kalküta'nın (Hindistan'daki İngiliz kolonisinin sömürge tacı mücevheri) çeşitli kamusal alanlarındaki yok edilmiş ormanların habercisi olarak karşımıza çıkıyor. Çalışma Bahurupi performans uygulamalarına dayanmaktadır. Bahurupiler, düzenleme sanatında eşsiz becerilere sahip sanatçılardır. Hindistan, Bangladeş ve Nepal'in çeşitli bölgelerinden gelen bu geleneksel sanatçılar, hızla farklı karakterlere dönüşme ve hızlı kostüm değişiklikleri ve olağanüstü oyunculuk becerileriyle izleyicileri büyüleme becerisinde ustalaştı. Binlerce yıl öncesine dayanan bir hikaye anlatma stratejisi.
Suvojit Roy, Su parkı, 6:21, 2023. (GEÇ SATIN ALMA)
Suvojit Roy'un "Su Parkı", Kalküta'nın kenar mahallelerindeki su kıtlığı üzerine uzun süredir devam eden bir çalışmaya dayanıyor. 1971'deki Bangladeş Kurtuluş Savaşı'ndan kaçan mülteciler olarak Roy'un ebeveynleri, diğer binlerce kişi gibi, suya erişim gibi temel altyapıya sahip olmayan, yalnızca gayri resmi yerleşim yerleri inşa edebiliyordu. Roy, suyun bugüne kadar bir rüya olduğu Kalküta'nın çeşitli gecekondu mahallelerinde kaydedilen çeşitli röportajlardan oluşan, resim temelli bir video makalesi geliştiriyor.
Soumik Ghosh, Hargila'ya oy verin, 7:38, 2023. (Bubbletea Dünyası)
"Hargila'ya Oy Verin", nesli kritik düzeyde tehlike altında olan Büyük Adjutant kuşu hakkında bir hikaye. Soumik Ghosh, kuşla farklı tarihsel zaman dilimlerinde alaycı bir şekilde karşılaşıyor. Geçmişten geleceğe, kuşun yerini nasıl daha büyük siyasi değişimlere bıraktığını inceliyor.
Mah G, Vikasach Khul, 2:47, 2023. (Grimm Merkezi)
"Vikasach Khul", Hintli sanatçı Mahi Ghane AKA Mahi G'nin kalkınma adına gelişigüzel kentleşmenin sonuçlarını ortaya çıkaran etkili bir müzikal yansımasıdır. Şarkı, lirik hikaye anlatımıyla dinleyicilerini gözlerini doğanın harikalarına açmaya ve bizi köklerimizden uzaklaştıran sözde ilerlemenin yolunu yeniden düşünmeye çağırıyor. Kompozisyon, insanlığın ayrılmaz bir şekilde yeryüzüne bağlı olduğu, yiyecek ve giyeceklerin aynı topraktan sağlandığı ve insanların doğadaki canlılarla uyum içinde bir arada yaşadığı bir dönemi anlatıyor.
Ancak şehirleşme amansız bir şekilde ilerledikçe şarkı, gür yeşilliklerin ve tertemiz suların yerini beton ormanların almasıyla doğal dünyadan uzaklaşma şeklimizden yakınıyor. Bu modernleşmeye ekosistemlerin yok edilmesi, yerli toplulukların yerinden edilmesi ve bir zamanlar gelişen köylerin beton çöllere dönüşmesi eşlik ediyor. Şarkı, bu evrimsel uykudan uyanmak ve insanlarla çevre arasındaki karmaşık bağlantıyı tanımak için tutkulu bir çağrıdır.
"Vikasach Khul" bu bağlantıyı yeniden kurma ihtiyacının altını çiziyor ve insanları doğanın kutsallığını takdir etmeye çağırıyor. Gerçek ilerlemenin, doğanın ve insanlığın uyum içinde bir arada var olduğu sürdürülebilir kalkınmada yattığını kabul etmemize meydan okuyor. Şarkı, eylemlerimizin sonuçlarını vurgulayarak ve bize çevreyi koruma görevimizi hatırlatarak, bizi kalkınmaya daha dengeli ve sorumlu bir yaklaşım benimsemeye çağıran güçlü bir eylem çağrısına dönüşüyor. Böylelikle sadece ekosistemimizi değil, ortak insanlığımızı da korumanın öneminin altını çiziyor.
Devadeep Gupta, Nehir Yok, 13 dakika, 2021. (Grimm Center)
Doğanın durdurulamayan gücü, insanın sarsılmaz kararlılığıyla karşılaştığında ne olur?
Brahmaputra, Assam'ın sosyo-kültürel gerçekliğinde yakın bir çelişkiler ilişkisi kurar. Sellerin yıkıcı doğasına rağmen topluluklar, bazen tarihi ve duygusal bağlardan, bazen de finansal özgürlük veya acil seçim eksikliğinden dolayı nehir kıyılarında yaşamaya devam ediyor.
Seçenek eksikliği olmadığında birey, tamamen kendi kontrolünde olmayan bir kararın tekrarlanan sonuçlarıyla yüzleşmek zorunda kalır ve sonuçların kendi kendine verdiği ikincil zarar olarak ortaya çıkmasıyla durum saçmalığa indirgenir. Ne isteksiz mağdura, tehlike yerinde olma kararının sonuçlarından kendisinin sorumlu olduğu söylenemez, ne de nehrin duyarlı olduğu görülüp eylemleri hakkında sorgulanabilir. Bu çatışma kişinin kaderini istemeden daha üst ellere teslim etmesine neden olur ve felaketin kendisi Tanrı'nın oyununun bir parçası olarak algılandığında felaketi kabul etmek nispeten kolaylaşır.
Nehir ile halk arasındaki zehirli ama gelişen ilişki, yılanın kuyruğunu yemesi gibi sonsuz bir döngü halinde kendini gösterir. Bu olası olmayan paradoks, yüzeysel anlayışın ötesine bakmak ve bu tür nehir kenarı toplulukları hakkındaki hakim mağdur algılarına meydan okumak için süregelen bir söylem olarak hizmet ediyor.
Binita Limbani, Nehir ve Şehir, 20 dakika, 2023. (İçecekler ve Şişeler)
Tekstil ve elmas ticaretiyle tanınan Surat, ticaret pazarının geliştiği 15. ve 16. yüzyıllara kadar uzanan zengin bir tarihi geçmişe sahiptir. Tapti Nehri üzerinde bulunan şehrin limanı, Maurya, Gupta ve Chalukya gibi hanedanların Tapti boyunca sahip olduğu bölgeler nedeniyle tarihsel olarak önemliydi. Babür döneminde şehir önemli bir ticaret kapısıydı. Ancak nehrin çamurla dolması ve ticaret yollarının değişmesi nedeniyle şehir önemini yitirdi. Bugün Surat, Gujarat'ta bir sanayi ve ticaret merkezidir.
Tapti Nehri'nin yolculuğunun belgelenmesi, onun ticaret ve yerleşim büyümesindeki tarihi önemini vurguluyor. Kültürel festivaller bazen adakların nehre atılması nedeniyle kirliliğe neden oluyor. Endüstriyel ve kentsel gelişimin yanı sıra kirlilik de nehrin ekosistemini ve su kalitesini olumsuz etkileyerek kültürel mirasını tehlikeye attı. Surat'ın ekonomik önemi, çeşitli kültürü ve tarihi katkıları şehri dinamik kılmaktadır. Tarihi anlar sömürge tarihi, bağımsızlık hareketleri ve bağımsızlık sonrası yönetimle iç içe geçerek şehrin büyümesini ve kimliğini şekillendiriyor.
Bir video zaman çizelgesi oluşturmak, tarihi anıtlardan modern yapılara geçişi gösterir ve izleyicilerin bu değişikliklere ilk elden tanıklık etmelerine olanak tanır. Ancak kentsel genişleme, binaların yeni altyapı için yıkılması nedeniyle tarihi eserlere zarar verebilir. Artan kentleşmeye bağlı olarak çevre kirliliği de artıyor ve bu durum tarihi yapıları tehdit ediyor.
Temelde Surat'ın gelişimi, kültürel mirasın korunması ve modernitenin benimsenmesi arasındaki hassas dengeyi yansıtırken aynı zamanda kentsel gelişim ve çevre kirliliğinin zorluklarıyla da yüzleşiyor. Videolar, yaklaşmakta olan felaket bağlamında Berlin ile Surat arasında geçici bir bağlantı kurmayı amaçlıyor.
Swagata Bhattacharya, Felaket Müzeleşiyor, 5 dakika, 2023. (Oyoun)
Bu video, Kalküta'daki çeşitli su yollarının sömürge sonrası dönüşümlerinin izini süren bir belgedir. İzleyiciyi şehrin ana su kaynağı olan Ganga Nehri'nin yanı sıra onun ana kollarından biri olan Adi Ganga ve diğer önemli nehirlerin kıyılarına götürüyor. Film, kamera merceğinden şehir yaşamının özünü yakalıyor ve bir zamanlar hayati önem taşıyan bir nehir ve su ticaret yolunun nasıl yozlaşarak bir kanalizasyona dönüştüğünü gösteriyor. Kontrolsüz kentleşme ve kalkınma politikaları bu kutsal nehre büyük zarar vermiş ve bozulmasına yol açmıştır.
Videoda ayrıca Kalküta gibi giderek büyüyen bir metropolde kanalizasyon sistemlerinin su yönetimi için nasıl kullanıldığı da gösteriliyor. Bu su yollarının birçoğu kanalizasyon sistemine dönüştürülmüş durumda ve kıyılarındaki yerleşimler bu nehrin ekolojik krizinin trajik sonuçlarına tanıklık ediyor. Çevresel kaygıların ihmal edilmesi ve göz ardı edilmesi, su arıtma altyapısının ciddi eksikliğiyle birleştiğinde, bu doğal su kütleleriyle sağlıklı bir şekilde bir arada yaşamayı imkansız hale getirdi. Çelişkili bir şekilde, kent sakinlerinin çoğu, özellikle de dışlanmış topluluklardan gelenler, yalnızca bu kirli nehirlerde yaşamakla kalmıyor, aynı zamanda geçimlerini sağlamak için bu hassas dengeye de güveniyorlar. Video boyunca izleyiciler bu mekan ve mekânlarda bir yolculuğa çıkarılıyor, zaman zaman çevrimiçi kaynaklardan yararlanılıyor ve kendilerini sanat dünyasına kaptırılıyor. Bir krizin yapay olarak estetikleştirilmesine ve dijital olarak inşa edilmiş standart müze mekanlarının kentsel eserleri nasıl canlandırmaya ve melez yaratıkların görüntüleri aracılığıyla çok da uzak olmayan bir geçmişi yeniden inşa etmeye çalıştığına ışık tutuyor.
biyografiler
Stüdyo 33/3: Soumik Ghosh, Shibayan Halder, Suvojit Roy
Shibayan Halder, Suvojit Roy ve Soumik Ghosh Studio 33/3 adında bir kolektif olarak çalışıyoruz. Pratiği kolektif içindeki bireysel dille oynuyor ve yakın çevresi ile yoğun bir şekilde etkileşime giriyor.
Soumik Ghosh Hindistan'ın Kalküta kentinden multidisipliner bir görsel sanatçıdır. Sanatsal araştırmaları siyasete ve sosyal temsile odaklanıyor ve çağdaş Bengal toplumunun baskın yapılarına meydan okumayı amaçlıyor. Edebiyattan, sözlü gelenekten ve filmlerden etkilenen Ghosh'un çalışmaları, çeşitli hikaye anlatımı ve kültürel anlatı biçimleriyle derin bir etkileşimi yansıtıyor. Uygulamaları performanslar, resimler, fotoğraflar ve büyük ölçekli enstalasyonlar dahil olmak üzere çeşitli medyaları kapsamaktadır. Bu sanatsal formlar aracılığıyla toplumsal normları ve gelenekleri sorguluyor ve mevcut güç yapıları ve toplumsal hiyerarşiler üzerine eleştirel düşünmeyi teşvik ediyor. Çalışmaları hem kendine gönderme yapıyor hem de sosyal açıdan bilinçli; daha geniş toplumsal çelişkilere değinirken kişisel deneyimlerle de ilgileniyor.
Shibayan Halder Yetişme tarzı komünist Batı Bengal ile onun çöküşüne yol açan dalga arasındaki derin çatışmayla şekillenen multidisipliner bir sanatçıdır. Halder'in sanatsal pratiği, Güney 24 Parganas, Batı Bengal'in küçük köylerinde değişen sosyo-politik manzarayı ve insanların metaforlarını ve onların doğayla gelişen ilişkilerini araştırıyor. Çalışmaları bu kırsal topluluklarda değişen güç, toplum ve doğa dinamiklerini yansıtıyor. Sanatsal araştırması, siyasi değişimlerin ve kentleşmenin bu köylerde ve ötesindeki insanların yaşamları üzerindeki etkisini hesaba katarak bölgenin sosyo-politik senaryosu etrafında dönüyor. Çalışmaları, kentsel ve kırsal alanlar arasında gelişen dinamikleri ve gerilimleri ve bunların insan ve insan olmayan aktörlerden oluşan yerel topluluklar üzerindeki etkilerini incelediği metaforik bir mercek görevi görüyor.
Suvojit Roy görsel sanatçıdır ve Hindistan'ın Kalküta şehrinde yaşamaktadır. Çalışmaları yakın çevresindeki yaşam koşulları etrafında dönüyor ve içinde bulunduğu toplumun gerçeklerine dair incelikli bir bakış açısı sunuyor. Yaşam deneyimleri sayesinde Suvojit, gecekondu mahallelerini eşsiz bir yaşayan organizma olarak anlama ve araştırmaya güçlü bir ilgi duydu. İnşaat politikaları ve bunun özellikle kentle ilgili sosyo-kültürel etkileriyle ilgileniyor. Ekonomik dezavantaj bağlamında “ev” kavramını araştırıyor. Eserleri, yoksulların hayatlarına bir bakış sunuyor ve onların deneyimlerini kendi ülkelerindeki "ötekilik" merceğinden anlatmaya çalışıyor. Suvojit, çalışmalarını, kendi sosyal durumundaki insanların genellikle "yasadışı" veya normların dışında gördüğü siyasi ve kültürel gündemlere meydan okumanın ve alanı müzakere etmenin bir aracı olarak görüyor.
İlgili ana akım perspektiflerin eleştirel bir incelemesi yoluyla bölgesel ekolojik belirsizlikleri araştırıyor. Bölgeye özgü ve folklordan ilham alan Devadeep, insanlar ve toprakları arasındaki karmaşık ilişkiyi araştırıyor. Sanatsal pratiği film ve heykel alanlarını kapsıyor ve kavramsal ve belgesel yaklaşımlar arasındaki boşluğu dolduruyor. Bu kesişim içerisinde sanatçı, özellikle mitoloji ve çağdaş deneyimlerin birleşiminden doğan anlatılarla ilgileniyor. Devadeep'in kökleri Assam'ın zengin kültürel ortamına dayanmaktadır ve pragmatik uygulamalardan, sözlü geleneklerden ve folklordan ilham almaktadır. Sanatsal çalışmalarının merkezinde metakültürel uygulamalara saygı duruşunda bulunan performans süreçleri yer alıyor. Devadeep, bölgesel arşivler ve çağdaş uygulamalar arasındaki alışverişi teşvik etmeye adanmış bir sanatçı topluluğu olan Northeast Lightbox'ın aktif bir üyesidir.
şu anda Hindistan'ın Surat şehrinde yaşayan ve çalışan bir görsel sanatçıdır. Sanatsal araştırmaları insanlığın durumuna odaklanıyor; anlatılardan, medyadan ve kişisel deneyimlerden ilham alıyor. Çalışmalarında dış manzarayı iç yansımalarla birleştirmeyi, aynı anda hem kişisel hem de toplumsal sanat eserleri yaratmayı amaçlıyor. Çok yönlü bir sanatçı olan Binita, fikirlerini ve konseptlerini farklı sanatsal formlarla ifade etmesine olanak tanıyan çeşitli ortamlarla çalışıyor. Bu çok yönlülük, onun çok çeşitli sanatsal söylemlerle ilgilenmesine ve farklı yöntemler denemesine olanak tanıyor. Binita'nın özel ilgi alanı Tapi Nehri ve onun ticaretle, toplumla ve mevcut durumuyla olan tarihi bağlantılarıdır. Sanatsal pratiğinde Tapi Nehri'nin yerel toplulukları şekillendirmedeki rolünü, ticaret ve ticaretin etkisini ve nehrin günümüz toplumundaki mevcut durumunu inceliyor.
Hindistan Kalküta'dan bir görsel sanatçıdır. Çalışmaları, mevcut güç yapılarını ve bunların dünyamız üzerindeki etkilerini inceleyen spekülatif anlatılarla ilgilidir. Swagata, simüle edilmiş dünyalar yaratmak için çizim, fotoğraf ve bilgisayarla oluşturulan görüntüler (CGI) gibi çeşitli medyaları kullanıyor. Bu alternatif gerçeklikleri inşa ederek, güç yapılarının siyaseti nasıl etkilediğini ve mimarinin, şehirciliğin, teknolojinin ve üretilmiş çevrelerin gelecekteki manzaralarını nasıl şekillendirdiğini inceliyor. Güç, yönetişim ve mekansal organizasyonun kesişimlerine ilişkin sanatsal araştırması, toplum ve onun yapılı çevresi arasındaki ilişkiye ışık tutuyor. Swagata, aşırı milliyetçi ideolojilerin toplumları ve ekosistemleri nasıl etkilediğini, özellikle çevresel bozulma üzerindeki etkilerine odaklanarak inceliyor. Swagata, çevresel zorluklara ilişkin anlayışımızı ve bunlara yanıtlarımızı şekillendiren karmaşık etkiler ağını çözmeyi amaçlıyor.
Güçlü şarkı sözleri ve büyüleyici ritimleri bağımsız müzik sahnesinde dalga yaratan Hindistan'ın Maharashtra kentinden bir Dalit hip hop sanatçısıdır. Dr. BR Ambedkar'ın kast karşıtı devrime olan sarsılmaz bağlılığı, davasıyla örtüşen metinlere ilham veriyor ve onları bir araya getiriyor. Mahi, hip-hop müziğinin günümüz gençliği üzerindeki etkisini fark etti ve kritik konuları gençlerde yankı uyandıracak bir dille ele almak istiyor. Farkındalık yaratıyor ve ayrımcılığa maruz kalanlar için savunuculuk yapıyor, hip hop topluluğu içinde ve ötesinde değişim için güçlü bir güç olarak rolünü güçlendiriyor. Mahi Ghane'in sanatı müzikten çok daha fazlasıdır; bu bir adalet ve eşitlik çağrısıdır ve ötekileştirilenlerin sesini duyurmaktadır. Aynı zamanda yerli hakları aktivistidir. Şu anki parçası "Jungle Cha Raja" yerlilerin toprak haklarını savunuyor ve bana göre serginin kavramsal çerçevesine mükemmel bir şekilde uyuyor.
Duvarın Arkasındaki Deniz
"Duvarın Arkasındaki Deniz" kapsamlı girişimin bir parçası olarak katılımcı bir açık hava bölümüdür Araziyi Dinlemek Oyoun tarafından. Bu sürükleyici açık hava serisinde katılımcılar, yeni sömürgeciliğin karmaşıklıklarını araştıran ve nesiller arası, yerli ve çağdaş dayanışma pratiklerini birleştiren kolektif bir yolculuğa çıkmaya davet ediliyor.
Tarımsal ve kültürel sömürgecilikten kurtulma atölyeleri, yem toplama ve bahçıvanlık, toprak ve insan hakları üzerine film gösterimleri, yerli toplulukların önderlik ettiği kamu müdahaleleri ve Berlin şehrini dolaşan bir vitrin sergisi gibi çeşitli deneyimler boyunca yönlendirileceksiniz.
“Duvarın Arkasındaki Deniz” projesi girişimin bir parçası AÇIK ŞEHİRsponsorluğunda Berlin proje fonu Urbane Praxis ve Senato Kültür ve Sosyal Uyum Departmanı. Ayrıca tarafından desteklenen Globus Opstart programı arasında Nordisk kültür fonu
Erişilebilirlik:
Oyoun, binada sunulan tüm etkinliklerin mümkün olduğunca engelsiz olmasını sağlamak için sürekli çalışıyor. Erişilebilirlik hakkında bireysel bilgi almak için lütfen bize bir e-posta gönderin erişim(at)oyoun.de. En kısa sürede size geri döneceğiz. Konuyla ilgili daha fazla bilgi var Bu.
Farkındalık:
Oyoun'da cinsiyetçilik, queerizm, transfobi, herhangi bir ırkçılık veya siyah karşıtı, Müslüman karşıtı ırkçılık veya Yahudi düşmanlığı gibi ayrımcılığa yer yoktur. Aynısı her türlü şiddet içeren, saldırgan veya taciz edici davranış için de geçerlidir. Oyoun, diyalog için açık bir forum ve birbirimizi destekleyip savunduğumuz bir yer sağlar. Bir etkinlik sırasında birisi veya bir şey sizi rahatsız ediyorsa, lütfen yardıma hazır bir personelimiz ile iletişime geçin! Bir etkinlikten sonra bizimle paylaşacağınız bir deneyiminiz varsa, lütfen bize bir satır bırakın. E-Posta veya bize anonim bir mesaj gönderin bizim sitemiz.
- Detaylar
- Beginn:
- 29 Eylül 2023 12:00
- sonu:
- 26 Ekim 2023 20:00
- Etkinlik kategorileri:
- Tarama, Konuşmak
- Etkinlik etiketleri:
- sergi, Araziyi Dinlemek, Duvarın Arkasındaki Deniz
Buluşma yeri
- Oyoun
-
Lucy-Lameck-Strasse 32
Berlin, 12049 Almanya Google Haritasını Göster