yükleme olaylar

"Tüm etkinlikler

AUTOPOIESIS: Antipodal Topolojiler Arasında Kin'i Tanıma | Sergi (Salı-Cumartesi)

4 Ağustos 12:00 - 30 Ağustos 19:00

Andrew Ananda Voogel in Khirkee Voice / Christopher Udemezue / Dhrubo Jyoti / Elyla / Jesús Hilario-Reyes / Prabhakar Pachpute / Rajyashri Goody / Subas Tamang

Vidisha-Fadescha, Eli Moon ve Madhumita Nandi'nin küratöryel tavsiyesi ile Shaunak Mahbubani tarafından küratörlüğünü yaptı

Vernisaj: 03 Ağustos 2022, 19:00 - 22:00
Sergi: 04 - 30 Ağustos Salı - Cumartesi, 12:00 - 19:00

---

kamu programı

03. Ağustos 2022 

19:00 – 22:00 | Sergi önizlemesi
20:00 | Sizinle Yemek Yemekten Tereddüt Ediyorlar mı - Rajyashri Goody tarafından Katılımlı Okuma
22:00 – 03:00 | MORENXXX ve Fadescha ile Partiden Sonra Antipodal

05. Ağustos 2022

18:00 – 19:00 | HIV Bakımında Tanıklık ve Topluluk - Eli Moon ve Shaunak Mahbubani ile Söyleşi
19:00 – 20:00 | Bir Kast Toplumunda Yaşamak / Sevmek – Dhrubo Jyoti'nin Açılış Konuşması
20:00 – 21:00 | Kasırgaya Benzer - İsa Hilario-Reyes'in Exael ile işbirliği içinde performansı

20.August.2022

16:00 - 17:30 | Sergi küratörleri ile küratörlük turu 

17:30 - 19:30 | Elyla (Nikaragua) ve Vidisha-Fadescha (Hindistan) ile Sanatçı Konuşması "İki Konum - Kişisel Hikaye, Performans ve Güvencesiz Vatan"

---

"İmparatorluğun temelindekileri yerinden eden insan olmanın ne anlama geldiğine dair hikayeler yazmaktan vazgeçemeyiz.” — Sylvia Wynter

Wynter, "Being Human as Practice" (2007) adlı kitabında, köken hikayesinin önemi üzerinde durur ve kendini anlatı eylemini, Aydınlanma tanımının dışında tam ve karmaşık bir insan olarak kendini kurma sürecinin kalbine yerleştirir. insan - bir adım, buna "Otopoetik Dönüş/Devirme" olarak atıfta bulunur. AUTOPOIESIS, Wynter'ın vizyonu doğrultusunda, kökleri Güney Asya, Orta Amerika ve Karayipler'in zıt konumlarında bulunan otobiyografik sanat pratiklerinin nüanslarını araştırıyor. Ağustos ve Aralık 2022 arasında Berlin, Kassel, Mexico City, Guatemala City, Yeni Delhi ve diğer yerlerde genişletilmiş sergi biçiminde gösterilecek olan proje, soyut dayanışma kavramlarının ötesine geçmeyi ve önermek için öz-anlatılarla denemeler yapmayı hedefliyor. somutlaşmış belirli konumların tanınması yoluyla daha derin akrabalıklar geliştirmek.

Her iki bölge de, birden fazla kolonizasyon dalgası tarafından silinmiş ve yeniden şekillendirilmiş bir yerli ağ yoğunluğu sergilemektedir. Bu gelişme, kast sömürgeciliği, sömürü ve köklü kültürel yok etme dinamiklerinde pek çok ortak noktayı paylaşan çok özel sosyal topolojiler üretti. Bu bölgelerde ve diasporalarında sistematik olarak susturulmuş konumlardan gelen sekiz sanatçının her biri, yaralı arşivleri canlandırmak için yaratıcı stratejiler kullanarak kendi deneyimlerinden ve atalarının kozmolojisiyle olan ilişkilerinden bahsediyor. Kendi kendini anlatma pratiğine olan sürekli bağlılığı, kurban perspektifinden kaçınan eserlerde sonuçlanır, bunun yerine Wynter'ın eksiksiz ve karmaşık insan vizyonunu taklit etmek için topluluk sorgulamasını güçlendirilmiş bir poetika ile birleştirir.

AUTOPOIESIS, Shaunak Mahbubani'nin küratöryel serisi Müttefikler for the Uncertain Futures'ın dördüncü bölümüdür; bu, benlik ve öteki arasındaki sınırların çözülmesi yoluyla geleceğin çoğulcu birlikte yaratılmasını araştırır ve Budist dualitesizlik felsefesine dayanır. AUTOPOIESIS, küratöryel danışmanlarla işbirliği içinde geliştiriliyor ve Vidisha-Fadescha (Parti Ofisi, Yeni Delhi), Eli Moon (Bataclan Festivali, Mexico City) ve Madhumita Nandi'ye (Oyoun, Berlin) ev sahipliği yapıyor.

Giriş ücretsiz!

Goethe-Institut görsel sanatlar proje fonu tarafından finanse edildi

Fotoğraf: Christopher Udemezue, İsimsiz (Tayki and The Obeah Man), 2021, dijital baskı, 114.3 x 64.8 cm (detay)

---

Sanatçı biyografileri:

Rajyashri Goodys sanatsal pratiği, akademik geçmişi ve Ambedkarite kökleriyle şekillenir. Yazı, seramik, fotoğraf ve heykel aracılığıyla Hindistan'daki Dalit topluluklarının gündelik gücünü ve direnişini deşifre etmeye ve görünür kılmaya çalışıyor. Goody şu anda Amsterdam'daki Rijksakademie Van Beeldende Kunsten'de misafir sanatçıdır. Cambridge'deki Harvard Üniversitesi, Viyana'daki Güzel Sanatlar Akademisi, New York'taki ISCP, Dubai'deki Ishara Art Foundation (2019), Londra'daki The Showroom ve Neu-Delhi'deki Khoj International başta olmak üzere çok sayıda mekanda sergi ve sunumlar yaptı. 

Elyla Chontakes, Nikaragua'dan cochonx chontalli barromestiza, ikili olmayan ve performans sanatı ve aktivizm alanında aktif. Elyla sık sık kimlik siyaseti, milliyetçi kültürel kimlik, sömürgecilik, queerlik ve ötekiliği çevreleyen gerilimlerle çalışır. Elyla, Mestizo ayinleri, halk festivalleri ve diğer dini gösterilerin ardındaki kolonyal şiddete odaklanarak Mestizaje'yi oluşturan anlatılarla ilgileniyor. Elyla, Orta Amerika bölgelerinde transfeminist ve dekolonyal yansımaları destekleyen bir Nikaragua kolektifi olan Operación Queer'in (2013) kurucu üyesidir. 

Prabhakar Pachpute Madencilik çalışmaları ve madenciliğin doğal ve insani peyzaj üzerindeki etkileriyle eleştirel bir şekilde ilgilenmek için gerçeküstü motiflere sahip portreler ve manzaralar kullanır. Maharashtra merkezli, dünyanın dört bir yanından gelen araştırmaları kişisel deneyimlerle birleştiriyor, kişiselden küresele geçerek ekonomik, sosyal ve çevresel seviyelerde tarihsel değişimlerin karmaşıklığını inceliyor. Birkaç bienal ve uluslararası sergiye ek olarak, 2021'de Artes Mundi 9 ödülüne layık görüldü ve yakın zamanda Venedik Bienali'nin 59. Uluslararası Sanat Sergisi'nin (2022) bir parçasıydı. 

Christopher Udemezue New Museum, Queens Museum of Art ve MoMa PS1 dahil olmak üzere birçok galeri ve müzede sergilendi. Udemezue, Jamaika mirasını, kişisel mitoloji ve atalar aracılığıyla bağlantı ve iyileşme arzusunun karmaşıklığını, çalışmalarında birincil kaynak olarak kullanıyor. RAGGA NYC & CONNEK JA platformlarının kurucusudur ve kısa süre önce Brooklyn NY'deki Recess Gallery Yönetim Kurulu Eş Başkanı seçilmiştir.

Dhrubo Jyoti Yeni Delhi'de yaşayan bir gazeteci ve yazar, kast ve cinselliğin kesiştiği ulusal meseleler üzerine yazıyor. Dhrubo, Güney Asya gazeteciliğindeki birkaç Dalit profesyonelinden sadece biri değil, aynı zamanda Güney Asya'daki üst kast sesleri LGBTQIA+ hareketlerinin kalbinden çıkarmayı amaçlayan kast ve cinsellik hareketini de organize ediyor. Dhrubo, Güney Asya'daki kast şeklindeki aşk ve arzu deneyimlerini ele alan kurgusal olmayan anlatılar yazıyor ve kast ile arzu, özellikle de queerlik arasındaki bağlantıları BR Ambedkar'ın eserleri aracılığıyla keşfetmekle ilgileniyor. 

Andrew Ananda Voogel video ve enstalasyonun kesiştiği noktada çalışan multidisipliner bir sanatçıdır. Çalışmalarında tarih, coğrafya ve kişisel anlatıları yoğun bir şekilde ele alır. Kuzey Kaliforniya'da yetişen Voogel'in araştırması, öncelikle Hindistan ve Karayipler arasındaki sözleşmeli emek ticaretine odaklandı. Çalışmaları diğerleri arasında Kochi-Muziris Bienali, Chonqing Changjiang Fotoğraf ve Video Bienali, Şehir Müzesi ve Manifesta 11'de sergilendi.

Khirkee Voice/ खिड़की आवाज़ Malini Kochupillai ve Mahavir Bisht tarafından 2016'dan beri yayınlanan iki dilli, hiper yerel bir tabloiddir. Proje ve ilk baskı, Khoj Uluslararası Sanatçılar Derneği'nde Coriolis Etkisi: Göçler ve Bellek ikametgahına yanıt olarak tasarlandı. Gazete şu anda 11. baskısını yapıyor. 

Subas Tamang Tarihi büyük ölçüde iyi belgelenmemiş sözlü geleneklere dayanan Nepal'in Tamang yerli topluluğuna aittir. Bu tarihsel bilgi boşluğunu kapatmak için kendisinin ve çevresindeki toplulukların kültürel ve sosyal dokusunu arşivlemeye çalışır. Tamang, oyma, gravür ve çeşitli baskı resim biçimleri de dahil olmak üzere zamanla miras alınan ve öğrenilen geleneksel becerileri kullanır. Artree Nepal'in kurucu üyelerinden biridir ve çalışmaları Katmandu Trienali 2022, Dhaka Art Summit 2018 ve son olarak Savvy Contemporary, Berlin 2022'de gösterilmiştir.

İsa Hilario-Reyes siyah cismin imkansızlığına ve mekanik optiğin kusurlarına ilgi duyan disiplinler arası bir sanatçıdır. Jesú'nun pratiği sonik performans, arazi enstalasyonu ve genişletilmiş sinemanın kesişim noktasında yer alırken, tekrar eden eserler "destierro"nun etkilerine gerekli bir yaklaşımı bulmak için Batı'daki karnaval ve çılgın kültürü inceliyor. Hilario-Reyes'in çalışmaları, Chicago Çağdaş Sanat Müzesi, Black Star Film Festivali (Philadelphia) ve Parasol Unit'te (Londra) gösterildi. 

Küratör:

Shaunak Mahbubani göçebe bir küratör ve yazardır. Shaunak'ın "Belirsiz Gelecekler İçin Müttefikler" sergi serisinin bir parçası olan projeleri, Budist dualitesizlik felsefesine dayalı olarak benlik ve öteki arasındaki sınırların çözülmesi yoluyla geleceğin çoğulcu bir şekilde birlikte yaratılmasına odaklanıyor. Shaunak, kalıcı akışkanlık, karmaşıklık ve çelişkiler içeren queer işlere ilham veren deneyimler yaratmakla ilgileniyor. Bunlar arasında, diğerlerinin yanı sıra, Party Office b2b Fadescha (documenta onbeş, Kassel), Maxim Gorki Tiyatrosu (Berlin), ISCP (New York), apexart (New York), Casa Roshell (Mexico City), TIER (Berlin) projeleri bulunmaktadır. ) ve Goethe Enstitüsü (Yeni Delhi).

Küratöryel Danışmanlar:

Vidişa Fadeşa sanatçı ve küratördür. Vidisha, queer hegemonyalar için norm-kritik pedagoji olarak yaşanmış deneyimleri kullanan kavramsal mimariler geliştirir. Fadescha'nın çalışması, nesiller arası travmanın bir arşivi olarak bedenin hareketine, kişinin kendi arzusunun bir yeri olarak bedeni ve bir esneklik ve olumlu akrabalık alanı olarak partiye odaklanır. Fadescha, kast karşıtı, ırkçılık karşıtı, trans*feminist bir sanat ve sosyal alan olan "Parti Ofisi"ni kurdu. Geleceğin kritik kamuları için kesişimsel sorgulama, diyalog ve kutlama yoluyla anlamı araştırıyor. Parti Ofisi b2b Fadescha, 2022 Documenta XNUMX'te Lumbung sanatçısı.

Eli Ay Meksikalı bir kültürel destekçi, küratör, sanatçı ve aktivisttir. Eli, toplumsal cinsiyet ve cinsel boşluklar, toplumsal cinsiyete dayalı şiddet ve HIV/AIDS hakkında sohbetleri teşvik eden birkaç uzun vadeli proje düzenlemektedir: Bataclan International, BataFems ve Entre Sures. Eli şu anda LGBT insan haklarını savunma konusunda 18 yıllık deneyime sahip bir sivil dernek olan Agenda LGBT AC'de Uluslararası İlişkiler Görevlisi olarak çalışmaktadır. 

Madhumita Nandi anma kültürleri ve kolektif hafıza pratiklerinin yeniden incelenmesi ve yeniden biçimlendirilmesiyle derinden ilgilenen bir sanatçı ve araştırmacıdır. Çalışmaları, somut olmayan miras, yerli ve geçici sanata odaklanarak, sömürge arşiv uygulamalarının çağdaş toplum üzerindeki etkisini incelemeye ve baltalamaya odaklanıyor. Oyoun'un sanat yönetmeni olarak çalışıyor, queer-feminist, nöroçeşitlilik ve sınıf eleştirisi bakış açılarıyla sosyo-kültürel ve sanatsal projeler başlatıyor ve geliştiriyor.

---

◥ Oyoun'da cinsiyetçiliğe, queer düşmanlığına, transfobiye, siyahi karşıtı, Müslüman karşıtı ırkçılık veya Yahudi düşmanlığı gibi herhangi bir ırkçılığa veya ayrımcılığa yer yoktur. Aynı şey her türlü şiddet içeren, saldırgan veya taciz edici davranış için de geçerlidir. Oyoun herkes için güvenli bir alan, diyalog için açık bir forum ve birbirimizi desteklediğimiz ve savunduğumuz bir yer sunuyor. Bir etkinlik sırasında biri veya bir şey sizi rahatsız ediyorsa, lütfen yardım etmek için orada bulunan personelimizden biriyle iletişime geçin! Bir etkinlikten sonra bizimle bir deneyim paylaşmak isterseniz, lütfen bize e-posta (hallo@oyoun.de) veya adresinden isimsiz bir mesaj gönderin. bizim sitemiz.

Ayrıntılar

Beginn:
4 Ağustos 12:00
sonu:
30 Ağustos 19:00
Olay Kategorisi:
Etkinlik etiketleri:
, , ,

Buluşma yeri

Oyoun
Lucy-Lameck-Strasse 32
Berlin, 12049 Almanya
Google Haritasını Göster

Organizatör

Oyoun