a'21: çevrimiçi Sanal Gerçeklik Hikayecileri ve Hackathon

► a'21: çevrimiçi VR atölyeleri ve hackathon

(Aşağıdaki çizelge)

“Kentsel mekanlar ve mekanlar, dünyayı kendimize ve başkalarına açıklama şeklimizi dönüştürüyor ve kendimize bakış açımızı tanımlıyor; küresel olarak bedenlerimizi ve cinsiyetlerimizi görme şeklimizi dönüştürmek için gerekli altyapıyı sağlıyoruz. " (Jerram, 2011)

:: BU ETKİNLİK HAKKINDA ::

Amber Network Festival, uluslararası bir çevrimiçi VR atölyesine ve hackathon'a ev sahipliği yapıyor. V'R 'Storytellers; sanatçıları, şehircileri, tasarımcıları, kodlayıcıları, 3 boyutlu sanatçıları, fotoğrafçıları ve diğer profesyonelleri, Darağaç Kolektifi'nin ev sahipliğinde Umurbey Mahallesi'nde (İzmir / Türkiye) sanal bir sergi için yaratıcı hikayeler oluşturmaya davet ediyor. Haritadaki konumu ne olursa olsun, bu bölge özellikle bize dünya çapında tartışılan birçok ortak sorunu hatırlatıyor.
V'R 'Storytellers, sanatçıların ve katılımcıların projelerini ve görüşlerini paylaşabilecekleri bir dizi uygulamalı atölye çalışması etrafında dönüyor ve 3 günlük bir hackathon ile sona eriyor.
Hackathon sırasında katılımcılar, sanal gerçekliği kullanmaya ve bu temaya yönelik sanatsal deneyimler geliştirmeye davet edilecekler: kentsel dönüşüm / soylulaştırma / yenileme ve mülteci / göçmen / misafir / komşu sınırları. Bu kavramlar, festivalin Dijital Cehalet Sonrası temasını ve kentsel dokuyu desteklemektedir. İlgilenen katılımcılar, zorunlu olmamakla birlikte Umurbey Mahallesi / Darağaç'ı çalışmaları için bir tuval olarak kullanmaya teşvik edilecektir.
Daha önce deneyim gerekli değildir. Kadınlar, POC, LGBTQ + ve teknoloji dünyasında yeterince temsil edilmeyen diğerlerinin başvurmaları şiddetle tavsiye edilir.

►Kimler katılabilir? Bu etkinlik sanatçılara, tasarımcılara, kodlayıcılara, dijital sanatçılara, fotoğrafçılara ve diğer yaratıcı alanlardan kişilere açıktır. amberNetworkFestival, katılımcılara bir'21 Video Konferans Sunucusu bağlantısı üzerinden farklı atölye çalışmalarının yayınlanmasını sağlayacak ve her takım için bir e-posta grubu hazırlayacaktır. Projelerin derlemesi, bir'21 Video Konferans Sunucusu Sun'da sunulacak.

Başvuru prosedürü: Başvurular için son tarih 12 Mart Cuma // "Amber'150 çevrimiçi VR atölyesi ve hackathon" için e-posta yoluyla 21 kelimelik motivasyon mektubu VR@ambernetworkfestival.org

Darağaç İzmir Hakkında: Darağaç Kolektifi (DC), İzmir'in Umurbey Mahallesi'nde yaşayan ve sanat pratiği yapan bir grup sanatçı ile yerel topluluk üyeleri arasındaki yaratıcı bir işbirliğidir. Umurbey, halk arasında Darağaç olarak bilinen başlıca sanayi ve ticaret bölgesi olan İzmir Körfezi'nin güneydoğu kıyısına yakın bir konumdadır. Mahalle, endüstriyel binalar, terk edilmiş fabrikalar, depolar ve çoğunlukla iki katlı, bazıları 19. yüzyılın sonlarına ve 20. yüzyılın başlarına kadar uzanan evlerle farklı bir karaktere sahiptir. Darağaç, son yıllarda hem DC'nin düzenlediği çağdaş sanat sergileri hem de yerel halkın bu sergilere hem ev sahipliği hem de katılma konusundaki aktif katkısıyla önemli medya ve akademik ilgi gördü. DC'nin temel amacı, mahalleyi genç sanatçıların çalışmalarını sergileyebilecekleri bir alana dönüştürmek ve ortak bir söylem oluşturmaktır. Darağaç, İzmir'de mekân eksikliği nedeniyle yükselen sanatçı ve kamusal alan için bir uzlaşma alanı görevi görüyor. Daha fazla bilgi: https://www.daragac.com/en/about/

A'21 amberNetworkFestival Art Technology Düşünce Mart - Mayıs 2021 a'21, Oyoun (Berlin) tarafından amberPlatform (İstanbul) işbirliğiyle üretildi // a'21 amberNetworkFestival 10 Mart - 18 Mayıs 2021 tarihleri ​​arasında Oyoun'da gerçekleştirilecek. Berlin'de ve ağ düğümlerinde amberPlatform (İstanbul), Darağaç (İzmir), Yeni Medya Topluluğu (Tahran), DAH Projesi (Şiraz), KounAktif (Kazablanka), BAAB (Khartoum), Shahraban (Baalbek), Bişkek Çağdaş (Bişkek) ve ADEF (Kahire, Berlin) şu anda. Tüm faaliyetler hibrit olacak; aynı anda çeşitli yerlerde ve çevrimiçi olarak. a'21, gerçekten merkezi olmayan ve uluslararası bir festival olarak çok özel bir zamanda gerçekleşiyor. Ağ üyelerinin ve davet edilen sanatçıların iki ay süren festival boyunca uzaktan işbirliği içinde küratörlük yaptığı, yarattığı ve performans sergilediği Collaborative (Network) Kürasyonunu geliştiriyoruz. Daha fazla bilgi için: www.ambernetworkfestival.org/ 30 katılımcı

:: PROGRAMLAMA: ATÖLYE & HACKATHON ::

● Merhaba deyin! 1. Gün: 20 Mart Cumartesi (12: 00-14: 00 CET) Sanatçılar ve katılımcılar niyetlerini ve projelerini paylaşırlar (eğer zaten varsa).

● Açık Oda (Haftalık Buluşmalar) Sanatçılarla bir saatlik ve isteğe bağlı toplantılar için açık salonlar Mevcut olan akıl hocası olarak sanatçıların eşliğinde. Katılımcılar arasında chit sohbeti sağlamak için ücretsiz saatler. 2. Gün: 25 Mart (16: 00-17: 00 CET) 3. Gün: 1 Nisan (16: 00-17: 00 CET) 4. Gün: 8 Nisan (16: 00-17: 00 CET)

● VR Sohbetleri Konuşmacılar vaka çalışmaları / sanat eserleri / araştırma alanları vb. Hakkında konuşacaklar. 5. Gün: 5 Nisan (16: 00-17: 30 CET) Dijital Darağaç 6. Gün: 6 Nisan (16: 00-17: 30 CET ) Soheila Golestani Gün-7: 7 Nisan (16: 00-17: 30 CET) Selim Harbi Gün-8: 8 Nisan (16: 00-17: 30 CET) Mohsen Hazrati Gün-9: 9 Nisan (16: 00- 17:30 CET) Rachel Uwa

● HACKATHON 10. Gün: 16 Nisan Cuma (12:00 - 13:00 CET) | çevrimiçi ve çevrimdışı 11. Gün: 17 Nisan Cumartesi | çevrimdışı 12. Gün: 18 Nisan Pazar (15:00 - 17:00 CET) | projelerin çevrimiçi ve çevrimdışı derlenmesi

VR KONUŞMALARI 1st Digital Daragac 5 Nisan Pazartesi, 16: 00-17: 30

Guzden Varinlioglu Söyleşisi

Tanım: Sanat eserlerinin galeri ve müzelerden günlük yaşamın mekanlarına taşındığı ve mimarinin bir sanat eseri haline geldiği bir döneme tanık oluyoruz. Sanatçılar, müze ve galerinin kurumsal mekanlarına alternatif olarak, düşük gelirli mahallelere yerleşerek sanat kolektifleri oluşturuyor. Özellikle teşhir için tasarlanmış geleneksel, içe dönük mekanların aksine, bu kolektifler, resmi ve kurumsal bir alt yapıları olmayan, melez, geçici, hareketli ve işlevsel olarak bulanık bir “sanat-mekan” kavramını ifade ediyor. Bu çerçevede, Umurbey Mahallesi'nde yaşayan ve üretim yapan Darağaç Kolektifi ile ilgili bir vaka çalışması yapılmıştır. Sanat mekanı kavramı, grup ve bireysel görüşmeler, katılımcı gözlemleri ve arşiv araştırmaları yoluyla Türkiye'deki diğer sanat kolektifleriyle karşılaştırılır. Bu araştırma, mahalleyi bir sanat alanına dönüştüren bu alternatif sanat kolektifini inceliyor. İzmir'de sanatçıların eserlerini barındıracak müze / sanal müze yok. Bu nedenle sanatçılar bağımsız sanat kolektifleri kurdular. DARAĞAÇ eserleri, Alsancak Umurbey Mahallesi sokaklarının kontrolsüz ortamında üretilmekte ve sergilenmektedir. Bu sanat eserlerini bir vaka çalışması olarak kullanan bu araştırma, kontrolsüz ışık, ses ve insan trafiğinin olduğu kamusal alanlarda işleyen artırılmış bir gerçeklik tasarlamayı ve uygulamayı amaçlamaktadır.

Özgeçmiş: Güzel Varinlioğlu ODTÜ'de mimarlık alanında lisans eğitimi ve Bilkent Üniversitesi'nde grafik tasarım alanında yüksek lisans eğitimi sırasında dijital teknolojiye ve kültürel mirasın korunmasına ve sunumuna katkısına ilgi duymaya başladı. 2010 yılında TAMU'da yaptığı araştırma dönemini doktora derecesi takip etti. Bilkent Üniversitesi Sanat, Tasarım ve Mimarlık Programı'ndan mezun oldu. 2011 yılında İTÜ'de mimari tasarım bilişiminde doktora sonrası pozisyonu aldı ve 2013-2014'te misafir akademisyen olarak UCLA'daki Dijital Beşeri Bilimler Merkezi'nde daha fazla araştırma yaptı. Halen, hesaplamalı tasarım konusunda uzmanlaştığı IEU'da Mimarlık Doçenti olarak görev yapmaktadır. İzmir Ekonomi Üniversitesi'nde dijital fabrikasyon ekibi (EcoFAB), VRlab ve Digital Humanities Lab'ı kurdu.

VR KONUŞMALARI 2. 360 Derece Öykü Anlatımı 6 Nisan Salı, 16: 00-17: 30

Soheila Golestani'nin konuşması

Açıklama: İşlerimin bazı örneklerini ve fikirleri geliştirme yöntemimi sunarken, bunları sanal gerçeklik filmlerine çevirirken 360 derece hikaye anlatıcılığından bahsedeceğim. Sunum, sanal gerçeklik alanında hikaye anlatımı ve anlatımın yapısal farklılığı gibi konuları içerecek ve ortaya çıkmadan önce tecrübe edilmiş ve fikirlerimizi 360 derecelik bir hayal gücü için dönüştürebilmek için zihnimizi eğitme şeklimiz. Konuşmanın 2. bölümünde katılımcıların fikirlerini ve onları 360 derecelik bir deneyime doğru nasıl geliştirebileceğimizi inceleyeceğiz. Katılımcıların oluşturmak istedikleri şeyin bir taslağını ve pratikleri ve odaklandıkları konular hakkında biraz arka plan sunmaları şiddetle tavsiye edilir.

Bio: Soheila Golestani Tahran'da yaşayan bir film yapımcısı ve aktris, Tahran Sanat Üniversitesi tiyatro ve sinema fakültesinden mezun oldu ve o zamandan beri sinema ana odak noktası oldu, 2016'da "gidersen" yaptı. Finlandiya'daki Tampre film festivalinde en iyi VR film ödülünü kazanan İran'daki ilk kurgu VR filmi. Tiyatro için 360 derece VR belgeselleri ve animasyon temelli projeler yaptı.

VR KONUŞMALARI 3. VR, yarının antropolojisi, anlatıları birbirine bağlayan ve yeni arşivlerin doğuşu 7 Nisan Çarşamba, 16: 00-17: 30

Selim Harbi'nin konuşması

Açıklama: En son VR Projem: Afroroutes'a dayanarak, gönderilen, unutulmuş ve şekli bozulmuş anlatıları yeniden oluşturma sorununu ve VR'nin nasıl bir oyun değiştirici olabileceğini ve görünmez hikayeleri yeniden birbirine bağlayacağını ele alacağım. Ayrıca VR'nin geleceğin mükemmel antropoloji aracı olması ve yeni arşiv oluşturmanın hayati konusuna doğru genişlemesi sürecinde.

Bio: Transmedya hikaye anlatıcısı ve gazeteci, ödüllü yönetmen, TEDx konuşmacısı ve World Press Photo burslu. Berlin Beuth Uygulamalı Bilimler Üniversitesi'nden ekran tabanlı ve Görsel-İşitsel Medya dallarında lisans derecesine sahiptir. Şimdiye kadarki ilk VR Projelerinden biri olan THE ENEMY'nin yönetmen yardımcısıydı. Bir güzellik avcısı, dünya bağlantısı ve tutkulu bir gezgin olarak, çağdaş küresel meselelere, insan odaklı hikayelere, hareketlilik sorunlarına ve kültürel alt anlatılara odaklanan şeyleri yeniden tanımlamayı seviyor. Teknoloji trendleri ve inovasyon konusunda özel bir yeteneğe sahip, yeni medya araçlarıyla en son projeleri tasarlıyor, her zaman etki ve yeni zorluklar arıyor.

VR KONUŞMALARI 4. VR / AR Konuşması, DAHProject 11 Nisan Perşembe, 15: 00-17: 30

Mohsen Hazrati'nin konuşması

Açıklama: Günümüzde, dijital araçlarla Creation, bu teknolojileri daha önce olduğu gibi kullanmada tamamen profesyonel olmakla sınırlı değildir ve her gün, yaratma sürecini kolaylaştırmak için farklı bir olasılık düzeyine sahip yeni bir araç pazara gelmektedir. Fikirler canlanabilir, atölyede sanal gerçeklik ve artırılmış gerçekliğin sınırları nasıl aşabileceğinden, sanatçılar için her ortamda yeni hayal gücü pencereleri açabileceğinden ve sanat yaratımı ve küratörlüğünü daha erişilebilir hale getirebileceğinden bahsedeceğiz.

Yaşamı: Mohsen Hazrati 1987'de İran'ın Şiraz kentinde doğdu. 2012 yılında Şiraz Yüksek Öğretim Sanat Enstitüsü grafik tasarım bölümünden yeni medya ve dijital sanat yan dallarından mezun oldu. Çalışmaları dijital kültür, yeni estetik ve bu iki konunun Shirazi kültürü ve İran mistik edebiyatına entegrasyonuna odaklanıyor ve Transfer ve Babycastles Gallery - New York, Telematic Media Arts - San Francisco, V-Gallery Tehran'da sergilendi. , ESPRONCEDA Sanat ve Kültür Enstitüsü - Barselona vb.

VR KONUŞMALARI 5. Tasarım deneyimleri: Analog ve sanal dünyalar için düşünceler 9 Nisan Cuma 16: 00-17: 30

Rachel Uwa'nın konuşması

Açıklama: Sanal ve artırılmış gerçekler hakkında konuştuğumuzda, çoğu zaman tartışmalar araçların tanımlanmasıyla başlar. Bununla birlikte, daha da geri adım atmanın ve kendimize şunu sormanın çok değeri var: Bir deneyimi nasıl tanımlarız? Bu konuşmada, gerçek ve sanal alanları kullanarak insanları birbirine ve kendilerine nasıl daha derinden bağlayabileceğimize vurgu yaparak bir deneyim tasarlamanın ne anlama geldiğine dair örnekleri tartışacağım ve paylaşacağım.

Yaşamı: Rachel, geçmişi ses mühendisliği ve vfx birleştirme alanlarında olan bir sanatçı ve düzenleyici. Sanat, Teknoloji, Tasarım alanında türünün tek örneği uygulamalı öğrenme deneyimleri icat etmeye hevesli olan School of Machines, Making & Make Believe'in kurucusudur. ve insan bağlantısı.

* Bu etkinlik, Oyoun'un a'21 Festivalinin bir parçasıdır - İnsan dışı yaşam, queer ekoloji, sömürgecilikten kurtulma bilgisi, zorunlu yerinden edilme ve daha fazlası üzerine bakış açılarını merkeze alırken statükoya meydan okumayı amaçlayan Post Digital Ignorance x Techno Utopia

Proje, Berlin'deki Hauptstadtkulturfonds tarafından finanse edildi.

► Festival programının güncellenmesine bakınız. https://ambernetworkfestival.org/

Yapımcı: Oyoun, amberPlatform ile işbirliği içinde

Küratöryel Ekip: Amirali Ghasemi, Ali Cem Doğan, Cenkhan Aksoy, Christoph Wachter, Ebru Yetişkin, Ekmel Ertan, Hamza Chamas, Mathias Jud, Milad Forouzandeh, Mohsen Hazrat, Nina Martin, Rajaa Shamam, Youssef El Idrissi Katılımcılar: Eda Sütunç, Danielle Brathwaite-Shirley, Mary Maggic, Rachel Uwa, Renata Salecl, Seloua Luste Boulbina, Pelin Tan, Yara Mekawei ve çok daha fazlası.

Finanse eden: Capital Cultural Fund

www.oyoun.de @yavbirah

► Medya ve basınla ilgili sorular için lütfen e-posta gönderin hello@oyoun.de