Mirage
Avril Stormy Unger
Mirage est une intervention de performance dans un centre commercial haut de gamme à Bangalore, en Inde, mettant en évidence les inégalités structurelles qui sous-tendent souvent l'accès d'une communauté aux nécessités de base telles que les soins de santé et l'eau potable. Mirage explore cette question en utilisant l'allégorie de la femme du Rajasthan globalement exotisée, évoquant des images de parcimonie et de désert.
Situé à l'extérieur de Jaisalmer, au Rajasthan, Khuri est trop souvent fréquenté par l'étranger avide pour ses vastes dunes de sable et ses communautés folkloriques. Mirage est enraciné dans les réalités auxquelles sont confrontées les tribus indigènes de Khuri, qui voient des étrangers profiter du luxe de l'électricité et de l'eau potable alors qu'ils doivent traverser le désert du Thar pour leurs propres besoins de base.
Artiste: Avril Stormy Unger
Titre: Mirage
Année: 2021
Matériel / technique / format : Vidéo
Longueur: 25: 27 min
Mirage est une intervention performative dans un centre commercial haut de gamme de Bangalore, en Inde. Mirage révèle des inégalités structurelles qui rendent souvent difficile, voire impossible, l'accès d'une communauté aux besoins de base tels que les soins de santé ou l'eau potable. Mirage explore ce thème à travers l'allégorie de la femme du Rajasthan globalement exotique, évoquant des images de stérilité et de désert.
Situé à l'extérieur de Jaisalmer au Rajasthan, le village de Khuri est trop souvent recherché par les étrangers qui cherchent à découvrir les vastes dunes de sable et les communautés locales perçues comme exotiques. Mirage est enraciné dans la réalité des habitants de Khuri, qui voient des étrangers profiter du luxe de l'électricité et de l'eau potable à tout moment alors qu'ils doivent traverser le désert du Thar pour leurs propres besoins de base.
Crédits
Avril Stormy Unger – conservateur et artiste, Inde
Sonal Giani – producteur, Inde
Prashansa Gurung – directeur de la photographie, Inde
Nabi A – éditeur, New York
Frapper – son, Inde
Dans le cadre du premier focus curatorial d’Oyoun – TEMPORALITÉS INCARNÉES – se débat avec les identités, les appartenances et les mémoires incarnées dans des perspectives diasporiques, décoloniales et queer. Un projet de recherche, d'archivage, d'exposition et de performance impliquant plus de 70 personnes. Les résultats, les rencontres et les questionnements issus des projets seront discutés lors de la FESTIVAL DES ARTS INCROYABLES présentés et célébrés.