Louna Sbou
"Je pense donc que cela a définitivement réuni les gens des communautés …"
Louna Sbou est commissaire d'exposition, mentor et gestionnaire culturelle. Elle est directrice d'Oyoun à Berlin, un centre artistique antidisciplinaire qui se concentre particulièrement sur les perspectives queer*féministes, décoloniales et critiques de classe.
Son expérience de vie en tant que musulmane queer et fille de travailleurs migrants maroco-amazighs l'a conduite dans un voyage non conventionnel dans la recherche et la pratique artistique. Cela lui a permis de s'engager activement dans l'élaboration du commissariat contemporain tout en expérimentant une approche non occidentale de la création collective, de l'animation d'équipes résilientes et de la solidarité transnationale.
Elle a organisé de nombreux programmes d'expositions, de performances et de discours primés, notamment Un: Imaginable au Rwanda et en Bosnie (2022/2023) avec Hope Azeda, Moudjahidate* à Berlin (2022) avec Nadja Makhlouf, Maya Inés Touam et Sarah El Hamed, Embodied. Temporalités en Allemagne, Grande-Bretagne, Grèce et République tchèque (2020-2022) avec Ahmed Baba, Gugulethu Duma, Kopano Maroga et Sujatro Ghosh, Backbone (2021) avec Mazen Khaddaj et cartographies des affect – in queer & now (2020) avec Dr. Michaela Dudley, Kenza Mala Badi, Prince Emrah, Sanni Est et bien d'autres.
En tant que co-fondatrice et commissaire de be'kech (Allemagne, 2016-2022), elle a développé un lieu de production de culture et de savoir et a travaillé avec des artistes tels que Dr. Tiffany Florvil, Maytha Alhassen, Panashe Chigumadzi, Lamin Fofana, Musa Okwonga, Médine Tidou et Tewa Barnosa ensemble.
Elle a également travaillé comme commissaire indépendante au Japon (2016-2019), où elle a développé une série de performances et d'expositions internationales pour l'Université Doshisha de Kyoto, l'Université Sophia de Tokyo et le ministère fédéral des Affaires étrangères, entre autres.
Avant cela, elle a vécu au Liban (2013-2015) et a travaillé en étroite collaboration avec les regrettés artistes Leila Alaoui et Nabil Canaan pour fonder STATION Beirut, où elle a accueilli le Festival Photomed, la Beirut Design Week et des expositions telles que Helvetica Zebra de Donatella Bernardi et Ruins. & Archéologie présenté par Frank Perrin.
En 2021/2022, Louna a été invitée à donner des conférences, des ateliers et des séminaires dans des institutions de renommée internationale, notamment le West Den Haag Museum, Transformation Marseille, Ubumuntu Kigali, Berliner Festspiele, Caisa Helsinki, Performing Arts Festival, Berlin University of the Arts et Bozcaada. festival de jazz. Elle a également reçu diverses subventions, notamment au Japon, en Allemagne et en Grèce.
Elle a apprécié son éducation scolaire et académique aux États-Unis, en France, en Finlande, en Allemagne et en Grande-Bretagne. Elle a étudié le droit à l’Université des Sciences Appliquées du Sud-Westphalie et a obtenu une maîtrise en entrepreneuriat culturel de l’Université du Pays de Galles au Royaume-Uni.
Louna a le vertige, est mère de deux enfants et est végétalienne depuis 1991.
Cartographies de l'affect - dans le queer et maintenant
Un festival de 10 jours auquel participent plus de 40 artistes, retraçant les récits de l'histoire queer et de la résistance (contemporaine), visant à créer une solidarité transnationale. L'objectif du festival était de rassembler des expériences et des pratiques de différentes cultures vivant à Berlin et dans le "Global South", tout en introduisant l'idée d'intersectionnalité et en montrant comment différentes formes d'identification créent des synergies.
