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Questions et réponses sur le corps défait - "Nakorn-Sawan" et "Birha"

11 avril 2021 16:00 - 17:30

The Body Undone: In Conversation with Loss est un programme de projections de films et de discussions organisé par Sana Rizvi pour le EMBODIED ARTS FESTIVAL d'Oyoun. Les films sélectionnés examinent divers types de pertes subies par différents organismes - en mettant l'accent sur la narration de nouvelles voix. À l'aide du film, une mémoire incarnée en soi, une invitation est faite à réfléchir sur la question : pouvons-nous découvrir de nouvelles possibilités dans le fonctionnement de la perte et du deuil en permettant à ces sentiments d'être détenus et reconnus de manière incarnée ?

Pour cet événement Q&A, Sana Rizvi s'entretiendra avec Sawan Nakorn réalisateur : Puangsoi Rose Akornsawang et birha réalisateur : Ekta Mittal. Vous êtes invité à rejoindre la conversation. 

Cet événement aura lieu sur zoom, vous pouvez vous inscrire ici. Veuillez noter que la discussion zoom sera diffusée en direct sur les plateformes en ligne d'Oyoun - YouTube, Viméo et Facebook.

Nakorn-Sawan sera disponible pendant 24 heures à partir de 21h00 le 9 avril.

Birha sera disponible pendant 24 heures à partir de 14h00 le 10 avril.

Contactez-nous à hallo@oyoun.de pour recevoir le lien et le mot de passe pour visionner le film. (Ceci est limité aux personnes en Allemagne) 

 

"Inspiré par la poésie de Meena Kandasamy, les écrits de Christina Crosby et l'art de Balbir Krishan, j'ai commencé mes réflexions sur les souvenirs incarnés liés à la perte et au deuil. Leur travail m'a aidé à cartographier de nouveaux domaines d'enquête et à poser des questions loin d'une perspective plus conventionnelle sur les notions linéaires du chemin prédestiné de la perte, dans une culture frénétique pour la résolution. Et au lieu de cela, considérez la perte comme ayant des implications sociales, politiques et esthétiques pour le corps. Une perte qui ne repose pas sur la linéarité mais qui est profondément intime, de l'espace et du temps profonds de soi, celui qui est né des parties les plus profondes de nos corps et de nos temps. De plus, à partir de cette position de savoir incarné, le (ré)engagement avec la perte pourrait générer des lieux de mémoire et d'histoire, une réécriture du passé et réinventer l'avenir ? Et cet engagement avec la perte : l'irrécupérable, pourrait-il devenir, paradoxalement, la condition d'un nouvel espoir et d'une nouvelle agence anticoloniale. -Sana Rizvi

 

Sawan Nakorn

Puangsoi Aksornsawang
77” | Thaïlande/Allemagne | 2018 | Thaï avec sous-titres anglais

Dans ses débuts en tant que réalisatrice, Puangsoi Akornsawang brouille les frontières entre mémoire, réalité et fiction dans une délicate contemplation du sens de la vie en présence de la mort. Dans ce film hybride, des images documentaires de la vie du cinéaste sont combinées avec l'histoire fictive d'une jeune femme rentrant chez elle après le décès de sa mère pour disperser ses cendres dans la "Cité céleste". Le film est une délicate méditation sur l'amour, la perte et la mémoire.

Après avoir obtenu son diplôme du Département de cinéma et de photographie de l'Université Chulalongkorn de Bangkok, en Thaïlande, Puangsoi Aksornsawang a eu de nombreuses occasions d'exposer son court métrage Swimming Pool dans divers festivals de films étudiants. En 2011, elle débute sa carrière dans la production cinématographique en tant qu'assistante réalisatrice et scénariste. En 2014, elle a obtenu la bourse académique DAAD et est diplômée d'une maîtrise en beaux-arts de l'Université des arts de Hambourg en 2018. Elle est basée à Bangkok et travaille en tant que réalisatrice, scénariste et scénariste.

Scénaristes et réalisateurs : Puangsoi Aksornsawang
Producteurs: Anocha Suwichakornpong, Parinee Buthrasri et Puangsoi Aksornsawang
Directeur de la photographie: Boonyanuch Kraithong
Rédacteur en chef: Lee Chatamétikool
Concepteur sonore : Akrichalerm Kalayanamitr
Compositeur: Jitivi Banthaisong
Cast: Prapamonton Eiamchan, Jarunun Phantachat, Phumipat Thavornsiri.

 

birha

Ekta Mittal
80” | Inde | 2018 | Hindi, Punjabi avec sous-titres anglais

Dans un village lointain appelé Birha, des disparus, des mères et des amants fatigués aspirent à voir au-delà de la brume. Ils se rencontrent dans des silences impénétrables et des deuils sans fin. Ils maudissent la lune pour avoir été témoin de leurs insomnies. birha se situe dans une saison d'attente, un climat d'incertitude : où seul un grand cri peut marquer la distance entre les êtres chers.

birha est le chagrin, l'agonie et l'angoisse de la séparation, dérivé de la poésie soufie punjabi. Guidé par la poésie birha de Shiv Kumar Batalvi, le film capture la douleur, les lamentations et le désir provoqués par la séparation. Le film recherche des personnes disparues, qui ont quitté leur domicile pour travailler dans des villes lointaines, et ne sont toujours pas revenues. Les emplacements ne sont pas marqués, les personnages ne sont pas nommés, birha se situe dans une période d'attente et un climat d'incertitude.

Ekta Mittal a cofondé Maraa (maraa.in), un collectif médiatique et artistique à Bangalore en 2008. Elle y travaille en tant que praticienne, chercheuse, conservatrice et animatrice autour des questions de genre, de travail et de caste dans des contextes ruraux et urbains. Elle travaille également avec des pratiques créatives dans l'espace public, à travers des productions indépendantes et des collaborations avec d'autres artistes. Depuis 2009, elle réalise des films sur le travail, la migration et les villes. Son film récent birha concerne la séparation et le désir dans le contexte de la migration.

Réalisateur: Ekta Mittal
Production: Ekta Mittal pour le Maraa
Cinématographie: Paromita Dhar, Amith Surendran
Modification: Abhro Banerjee
Son: Ekta Mittal
Conception sonore: Bigyna Dahal

 

FESTIVAL DES ARTS INCROYABLES

Des conservateurs, des artistes et des praticiens culturels ont exploré les identités, les appartenances et les mémoires incarnées à travers des perspectives diasporiques, décoloniales et queer dans le cadre du premier objectif curatorial d'Oyoun : TEMPORALITÉS INCARNÉES. Les résultats, les rencontres et les questions seront présentés et célébrés lors de la FESTIVAL DES ARTS INCROYABLES du 8 au 18 avril. Voir tous les événements ici.

Détails

Date:
11 avril 2021
Durée:
16h00 - 17h30
Catégorie de l'événement:
Tags d'événement:
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Lieu

En Ligne

Organisateur

Oyoun