افتتاحیه نمایشگاه + فیلم | اجدادم را فرا می خواند

20:00 نگاه مردم نگاری

نمایش فیلم: "عجایب سنگی هند" (1934)
با تانیا تالوار و یوهانا فوگر-وگتس (موسسه هنر و تاریخ تجسمی)

20:30 الی 22:00 پیاده روی هنرمندان و افتتاحیه نمایشگاه
با حضور Rajyashri Goody، Kirtika Kain، Sajan Mani و Upendranath TR

بایگانی‌های استعماری در موزه‌ها و مؤسسات مختلف در سراسر اروپا گفتمان‌های متنوعی را در رابطه با تاریخ، حافظه، آرشیو، هنر و اصالت کشورهای مستعمره ایجاد می‌کنند. "بیدار شدن از خواب برای اجداد من" یک پروژه هنری - آرشیوی انتقادی بلند مدت است که صدایی فعال به صدای خاموش دالیت و دیگر موضوعات فرعی بایگانی شده می دهد، تصاحب، نمایش داده شده، در دسترس قرار می گیرد، ویرایش می شود، و به عنوان عکس صرف منتشر می شود. . هنرمند ساجان مانی گفتگوی میان رشته‌ای را درباره مجموعه عکس‌های هند جنوبی در موزه قوم‌شناسی برلین آغاز کرده است که از سه هنرمند و سه محقق دعوت کرده است تا شیوه‌های آرشیو اروپامحور را به طور انتقادی زیر سوال ببرند. کارگاه‌های داخلی، کارهای تحقیقاتی، اینستالیشن‌ها، اجراها، فیلم‌ها، عکس‌ها، میزگردها، تعاملات و همکاری‌های تجربی در چارچوب پروژه به منظور ارائه نقطه مقابل آگاهانه به دقت عکاسی استعماری انجام می‌شود. در جستجوی فضا و تاریخچه ای از پایین، "بیدار شدن از خواب اجداد من را فرا می خواند" روش شناسی پذیرفته شده پسااستعماری را که با ملت بزرگ به قیمت مکان های کوچکتری مانند کرالم سروکار دارد، به چالش می کشد. امکان وجود یک فضا-زمان روزمره که بتواند هم بازیگران انسانی و هم غیرانسانی را برای عدالت سیاره‌ای دلسوزانه به هم متصل کند، این تحقیق را به سمت شیوه‌های فکری آینده‌نگر و تاریخی سوق می‌دهد.

---

از 17:00 الی 19:00 یک میزگرد از قبل برگزار می شود در مرکز تحقیقات مردم‌شناسی موزه‌ها و میراث (موسسه قوم‌شناسی اروپایی، Møhrenstraße 40/41، 10117 برلین).

سخنران کلیدی دکتر پی سنال موهان
"تصاویر مهار نشدنی تاریخ"

ارائه ها
دکتر وینیل پل
"زندگی، بوم شناسی و بازنمایی بصری دالیت ها در جنوب غربی هند استعماری"
آنتونی جورج کوتانادی
"حافظه در زمان حال و عکاسی استعماری: حذف بایگانی کرالا"
حبیبه انصاف "جمع آوری هند برای موزه های برلین"
مجری: گاجندران آیاتورای

---

هنرمندان شرکت کننده

کرتیکا قابیل (b.1990) کاست و هویت را از طریق آثار هنری قدرتمند خود بررسی می کند. این کشف کاست از طریق آثار هنری او به تجربیات او در رابطه با کاست به عنوان یک زن بزرگ شده در سیدنی استرالیا اشاره می کند. اگرچه از نظر جسمی خارج از سیستم کاست هندی بزرگ شده است، اما تمرین هنری او بدن دالیت خود را از طریق موادی مانند سرگین گاو، سایبان، موی انسان، زغال چوب، طلا و قیر به حضور دالیت باستانی متصل می‌کند و دینداری سنتی خود را به خود باز می‌گرداند. کیفیت سکوت و تقدسی که این مواد حفظ می کنند در کار او نقش اساسی دارند.
کاین از طریق فرآیندهای چاپی مختلف کیمیاگری و آزمایشی تلاش می کند تا این مواد روزمره را به اشیاء زیبایی شناختی با ارزش تبدیل کند. بنابراین، تعریف و تجسم مجدد یک روایت شخصی و جمعی.

راجیاشری گودی اهل پونا هند است. او تلاش می‌کند تا از طریق نوشتن، سرامیک، عکاسی و آثار مجسمه‌سازی که با کاغذ و اشیاء یافت شده ساخته شده‌اند، نمونه‌هایی از قدرت و مقاومت روزمره در جوامع دالیت در هند را رمزگشایی و آشکار کند. او در حال حاضر یک هنرمند در Rijksakademie Van Beeldende Kunsten، آمستردام است. او مدرک کارشناسی خود را در جامعه شناسی در کالج فرگوسن در پونا در سال 2011 و کارشناسی ارشد خود را در انسان شناسی تصویری در مرکز گرانادا برای انسان شناسی بصری در دانشگاه منچستر، انگلستان در سال 2013 به پایان رساند. فعالیت هنری گودی از سوابق او در علوم اجتماعی به شرح زیر است. و همچنین ریشه های دالیتی او. از طریق استفاده از رسانه های مختلف، از جمله نوشتن، سرامیک، عکاسی، ویدئو، و آثار مجسمه سازی ساخته شده با اشیاء یافت شده و مواد غذایی، او تلاش می کند تا نمونه هایی از قدرت و مقاومت روزمره را در جوامع دالیت در هند رمزگشایی و آشکار کند.

Upendranath TR یک هنرمند پسا مفهومی مبتنی بر کوچی است که سفر هنری خارق‌العاده‌اش بردارهای زیادی دارد، به‌عنوان طیفی از فرآیندهای هنری غنی‌کننده متقابل. الگوسازی تمبر روی کاغذ، مونتاژهای انسان‌نما با صفحات مجلات براق دور ریخته‌شده، کلاژهای برش‌خورده با کاغذ دیواری‌های دکور خانه بر روی کاغذ ترکیبی، شابلون‌سازی، زیبایی‌شناسی مجموعه‌ها با اشیای خانه که استفاده نشده است، مونتاژ زیراکس با قندیل افراد و مکان‌های روزمره و صمیمی یا آزمایش‌های اجتماعی در پلت‌فرم‌های رسانه‌های اجتماعی مانند مونتاژهای دیجیتالی خودارجاعی عجیب و غریب برگرفته از عکس‌های فیلم سینمایی هالیوود، برخی از بردارهای فرآیند هنری چند لایه و بسیار غنی Upendranath T R هستند. سری نقاشی Fluid Transcode را می توان انتقال یا همگرایی فرآیندهای مختلف دانست که از رسانه های ترکیبی او بر روی کاغذ که شامل خط خطی با قلم و جوهر، الگوهای اسفنجی با مهرهای فوم و نقاشی غلتکی با اکریلیک است، برداشت می شود. مراسم روزانه یا زندگی او در استودیو به عنوان یک دعا.

سایان مانی یک هنرمند بین رشته‌ای است که از خانواده‌ای از لاستیک‌زنان در دهکده‌ای دورافتاده در شمال کرالام، در جنوب هند آمده است. آثار او از طریق "بدن دالیت سیاه" این هنرمند، مسائل مربوط به مردمان به حاشیه رانده و تحت ستم هند را بیان می کند. تمرین اجرایی مانی بر حضور مجسم، مقابله با درد، شرم، ترس و قدرت اصرار دارد. تلاش شخصی او با بدنش به عنوان نقطه تلاقی تاریخ و حال به «بدن» به عنوان استعاره سیاسی-اجتماعی باز می شود.
بسیاری از اجراهای مانی از عنصر آب برای پرداختن به مسائل زیست محیطی به ویژه مربوط به آب‌های پس‌آب کرالا و همچنین موضوع رایج مهاجرت استفاده می‌کنند. آثار اخیر او مطابقت بین حیوانات و انسان و سیاست فضا را از منظر کیهان‌شناسی بومی مورد توجه قرار می‌دهد. UnLearning Lessons from my Father (2018) که با پشتیبانی آرشیو هنر آسیا ساخته شده است، بیوگرافی این هنرمند را در رابطه با تاریخ استعمار، گیاه شناسی و روابط مادی بررسی می کند.

ساجان اولین هندی بود که جایزه هنر برلین را در سال 2021 دریافت کرد. او در بینال ها، جشنواره ها، نمایشگاه ها و اقامتگاه های بین المللی از جمله INHABIT، موسسه زیبایی شناسی تجربی ماکس پلانک، DE (2022)، گالری لئونارد و هنر بینا الن شرکت کرده است. گالری، دانشگاه کنکوردیا، کالیفرنیا (2021-22) بنیاد دوسالانه لوکامه تاراوادو کوچی، IN (2021)، مرکز هنری تایمز برلین، DE (2021) گالری نوم، برلین (2021) جشنواره بین‌المللی رقص CODA اسلو، شماره (2019)؛ Ord & Bild, SE (2019)؛ نمایشگاه هنر هند (2019)؛ «شباح کمونیسم»، هاوس در کونست، مونیخ (2017)؛ اجلاس هنر داکا، بنگلادش (2016)؛ دوسالانه هنر کامپالا، اوگاندا (2016); جشنواره بین المللی هنرهای نمایشی کلکته (2014-16); و بینال ونکوور، کالیفرنیا (2014). در سال 2022 جایزه مربی پرنس کلاوس و هنرمند موفق سال از جوایز هنری Hello India به او اهدا شد. بین سال‌های 2019 تا 2022 او یک کمک هزینه تحقیقاتی هنری از سنای برلین، بورسیه هنرهای زیبا از پروژه‌های برانشوایگ و کمک هزینه تحصیلی Akademie Schloss Solitude، آلمان دریافت کرد.

با حمایت سخاوتمندانه از اداره فرهنگ و اروپا سنای برلین. 

سایر حامیان: Oyoun، Speaking to Ancestors، CARMAH، STIFTUNG KUNSTFONDS و PATHAAL: SPACE FROM BOW

◥ در اویون جایی برای تبعیض جنسی، خصومت عجیب، ترنس هراسی، هر نوع نژادپرستی یا تبعیض مانند ضد سیاه پوست، نژادپرستی ضد مسلمانان یا یهودی ستیزی وجود ندارد. همین امر در مورد هر نوع رفتار خشونت آمیز، پرخاشگرانه یا توهین آمیز نیز صدق می کند. Oyoun یک فضای امن برای همه ارائه می دهد، یک انجمن باز برای گفتگو و مکانی که ما از یکدیگر حمایت می کنیم و از یکدیگر دفاع می کنیم. اگر کسی یا چیزی شما را در طول یک رویداد آزار می دهد، لطفاً با یکی از کارکنان ما که برای کمک در آنجا حضور دارد تماس بگیرید! اگر تجربه ای برای به اشتراک گذاشتن با ما بعد از یک رویداد دارید، لطفاً به ما ایمیل بزنید (hallo@oyoun.de) یا یک پیام ناشناس از طریق وب سایت ما برای ما ارسال کنید.