Nuestro trabajo
Oyoun piensa, desarrolla e implementa proyectos artístico-culturales a través de perspectivas decoloniales, queer * feministas y migrantes.
Aquí puede encontrar una descripción general de nuestros proyectos.
gadag
En el proyecto 가닥 Gadag, analizamos hilos de recuerdos de guerra (de mujeres, de cuerpos queer y marginados) y los tejemos en un tapiz de memoria colectiva.
Hilos de resiliencia
Con el festival de tres días curado colectivamente “Threads of Resilience”, queremos reflexionar y aprender de los movimientos de resistencia, resiliencia y solidaridad en todo el mundo, y queremos reunirnos durante tres días de fugacidad y archivo colaborativo. Queremos hablar contra la opresión, el silencio, la instrumentalización y la división y alzar nuestra voz.
pequeña oyounity
¡La Tiny House de Oyoun se va de gira! Entre finales de agosto y mediados de octubre, nuestra Tiny House deambula por varios barrios de Berlín. Durante una semana nos detenemos en diferentes lugares e instituciones culturales e interactuamos con el espacio urbano circundante, el barrio y los socios locales.
escuchando la tierra
“Escuchando la tierra” se desarrolla como un medio para transportar las narrativas de resistencia y un futuro regenerativo a través de fronteras y océanos. Abarca métodos alternativos creativos y formas de rebelión revolucionaria contra la degradación ambiental de los esfuerzos coloniales en curso. Centrándose en intervenciones artísticas queer, feministas, poscoloniales e indígenas, esta iniciativa interdisciplinaria crea un espacio para el aprendizaje mutuo, donde afloran perspectivas ocultas y se busca el parentesco transnacional.
MOUDJAHIDATE*
En conmemoración del 60 aniversario de la independencia de Argelia de Francia, "Moudjahidate* - mujeres*, resistencia, alianza queer" honra el compromiso de las mujeres luchadoras* en la lucha por la libertad y la autonomía de su pueblo y de ellas mismas. La exposición crea un espacio para todas las mujeres * que han contribuido a la liberación del país con sus cuerpos, mentes y fuerzas.
Curadores* LAB 2022
SOPA3
Después de nuestra “Convocatoria Abierta” sobre el proyecto SOUP3 hace unas semanas, numerosos activistas y artistas del barrio aplicaron con sus grandes ideas. ¡Tres grupos de proyectos seleccionados quieren contarte sus ideas con una taza de sopa!
AUTOPOIESIS
AUTOPOIESIS explora los matices de las prácticas artísticas autobiográficas que tienen sus raíces en los lugares contrastantes del sur de Asia, América Central y el Caribe. La atención se centra en la configuración pluralista del futuro mediante la disolución de los límites entre uno mismo y el otro, así como la filosofía budista de la no dualidad.
rongin shagor / রঙিন সাগর
Basada en un poema de la poeta afroalemana May Ayim, la nueva intervención artística de Oyoun, "rongin shagor", reflexiona sobre las culturas del recuerdo al explorar los hilos reflexivos y generativos de las formaciones culturales que se encuentran en los sentidos del cuerpo oprimido...
Convertirse en Almán
Artefactos físicos, medios mixtos y performance: en este campo artístico de tensión, la artista búlgara Lora Krasteva lo invita a una exposición performativa con "Becoming Alman", que gira en torno al tema de la ciudadanía.
UN:IMAGINABLE – NUESTRAS HISTORIAS EN CONVERSACIÓN
COMO* PAPANGUS
AS* PAPANGUS se involucra críticamente con la estructura colonial del carnaval, confrontando atentamente la mirada opresiva y no permitiendo la explotación de cuerpos queer, racializados, de mujeres*, discapacitados y estructuralmente oprimidos.
Más poderoso que una flor pisoteada
Más poderosa que una flor pisoteada es un testimonio de mujeres* en guerras contra la historiografía marginadora.
Todos deberíamos estar soñando
TODOS DEBEMOS SOÑAR es un concepto que se enfoca en el potencial radical de soñar como una práctica reparadora y subversiva. Las activistas Sonya Lindfors y Maryan Abdulkarim invitaron a los participantes a pasar tiempo juntos, escuchar y soñar juntos.
Archivos de fugitivos
Fugitive Archives aborda preguntas sobre medios alternativos y ontologías de archivos queer que desafían las narrativas dominantes de las historias queer de BiPOC.
Temporalidades encarnadas - De gira
EVASIÓN
Con ESCAPISM, Oyoun abrió una plataforma para un experimento artístico y sociocrítico, conectando el espacio virtual y físico a través de la interacción digital y el aprendizaje afectivo.
EL CAMINO
The Oyoun formó parte del proyecto de arte interdisciplinario “The PATH”, que problematizó la relación entre metrópolis e individuo desde una perspectiva queer y feminista.
COMISARIOS * LABORATORIO
Rundgang 2021
Invitamos a nuestros curadores * a crear trabajos grupales entre ellos, partiendo de la audaz suposición de que hay áreas de interés comunes y superpuestas que pueden tomar una nueva forma cuando se trabaja en un colectivo en lugar de por individuos.
Enfoque curatorial
Temporalidades encarnadas
Curadores, artistas y trabajadores culturales lidian con identidades, pertenencias y recuerdos encarnados desde perspectivas diaspóricas, decoloniales y queer. Un proyecto de investigación, archivo, exhibición y performance que involucra a más de 40 personas.
pensamiento de la tecnología del arte
a'21 Techno Utopía x Ignorancia posdigital
El festival de dos meses reúne a más de 60 artistas y activistas de África del Norte y Occidental, Asia Occidental y Alemania en un espacio descentralizado, en red y radicalmente colaborativo sobre el tema de la ignorancia posdigital.
Residencia de bloqueo
"¿Qué significa el cuidado personal para ti?"
"¿Qué significa el cuidado personal para ti?" - les preguntamos a los artistas y trabajadores culturales del Oyoun Curators * Lab - y así dimos vida a Lockdown Residency.
DE OAXACA
Cartografías del afecto - en queer y ahora
Una liturgia del arte y el medio, un viaje intenso y antidisciplinario a través de la migración queer, que incluye una actuación de Bukhurr y Chikhat de personas trans, queer y no binarias que practican rituales indígenas mientras cuentan sus historias.
Llamada abierta