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EL CUERPO ES: UN MAPA, UNA JAULA, UNA LLAVE: La práctica incorporada como metodologías de investigación

18 de abril de 2021 18:00 p.m. - 19:30

Únase a nosotros para algunas reflexiones encarnadas durante el último evento del FESTIVAL DE ARTES ENCARNADAS de Oyoun antes de la ceremonia de clausura:
Un panel de discusión sobre la práctica incorporada y basada en el cuerpo como una herramienta generadora para la excavación y la investigación y sus posibles trampas de reduccionismo y la reaplicación de políticas corporales opresivas. Moderado por Kopano Maroga.

A través de las diversas prácticas del Dr. Maiada Aboud, Ahmad Hijazi (Ciclomorfosis) y Gugulethu 'Dumama' Duma investigaremos las formas en que las prácticas corporales y corporales pueden servir como herramientas para la excavación y la investigación, al tiempo que plantean posibles peligros del reduccionismo y la reaplicación del cuerpo político opresivo lentes. ¿Cuándo es el cuerpo un mapa, cuando es una llave, cuando es una jaula?

Este evento se transmitirá el YouTube Vimeo & Facebook

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Ahmad Hijazi (Ciclomorfosis), es un intérprete multidisciplinario libanés, artista social y estudiante de maestría en Terapia de Movimiento de Danza, con sede en Berlín. Con una formación académica en artes escénicas de Beirut, ha centrado su trabajo en reclamar más visibilidad para las comunidades subrepresentadas, como la comunidad de refugiados LGBT + en Berlín, y en la creación de proyectos de danza / narración de historias como “10/01 Q-Nights: de edición orientalizada “y QueeЯevolutions, un taller colectivo que investiga el concepto de queerness como discurso colonial moderno sobre la gente de SWANA. Las performances de Ahmad son piezas en movimiento, teatrales y digitales, proponiendo materiales, como representaciones basadas en antiguos manuscritos árabes, diferentes tradiciones arraigadas, rituales, terminologías, rompiendo la imagen estereotipada de lo que un intérprete árabe queer debe y puede ofrecer en occidente. Desde 2017 en adelante, ha estado caminando como parte de la escena del salón de baile de Berlín y desde 2019 es miembro del colectivo "Queer Arab Barty" y del programa de mentores ASDIQA اصدقاء. Actuó y produjo su propia producción en Staatstheater Darmstadt, actuó en Heimathafen Neukölln, Acud Theatre, Tak Theatre, Oyoun, Uferstudios, Replika theatre. 

Dumama, nacido Gugulethu Duma, es un futuro artista folklórico, compositor e investigador cultural sudafricano. Inspirada en temas relacionados con la desigualdad y el desplazamiento, se preocupa por proyectos que exploran la preservación cultural, la presencia y la contemplación del futuro. Sus intereses se entrecruzan como investigación de performance basada en la práctica y cuerpos de trabajo interdisciplinarios y colaborativos centrados en imaginaciones político-poéticas. Reimaginando la música folclórica de los antepasados, vivos y fallecidos, Dumama trabaja con la voz, loops en vivo, instrumentos de arco hechos a mano, fallas y distorsiones. Fascinado por el poder del sonido, la emergencia tonal y la decadencia en ciertas frecuencias y las emociones evocadas dentro de estas frecuencias, Dumama explora apasionadamente el sonido como una herramienta para la transformación social y la curación.

Dr Maiada AboudSu trabajo se ocupa de las formas en que las estructuras sociales y religiosas se interconectan e influyen en el individuo.Utilizando el arte de la resistencia, su interés por los problemas sociales, políticos y religiosos se basa en una perspectiva única y personal. Nacida en Palestina (árabe israelí), se graduó de la Universidad de Haifa y recibió su educación en el Reino Unido: Maestría en la Universidad de Coventry y Ph.D. en la Universidad de Sheffield Hallam. Sus estudios intentan conectar el análisis sociocultural con la experiencia del individuo mediante el uso de la performance y relacionándola con la vida cultural y social. La intención es investigar la identidad cultural utilizando el arte de la resistencia con el objetivo de establecer si estas representaciones están vinculadas a identidades colectivas.

Kopano Marroga (ellos / ellos) es artista de performance, escritor, trabajador cultural y director cofundador de la organización artística ANY BODY ZINE. Actualmente viven en Bruselas, Bélgica y trabajan como comisario y dramaturgo invitado en Kunstencentrum Vooruit en Gante, Bélgica. Su primera antología de poesía Jesus Thesis and Other Critical Fabulations fue lanzada en 2020 a través de uHlanga Press. Creen mucho en el poder del amor como arma de construcción masiva.

Detalles

Dato:
18 de abril de 2021
Tiempo:
18:00 - 19:30.
Categoría De Evento:
Etiquetas de eventos:

Organizador

Oyoun