rongin shagor/রঙিন সাগর | Cosiendo la memoria - taller con CARLA ABILÉS

El taller se presenta como un encuentro grupal para reflexionar sobre el poema “Comunidad” de May Ayim y crear colectivamente un estandarte o pancarta que encapsule experiencias, impactos, proyecciones del poema y la idea de lo que significa comunidad. 

Buscará crear un espacio de escucha y diálogo entre los participantes para reflexionar juntos sobre lo que creemos que es una comunidad, cómo nos relacionamos con ella y cómo está presente en la vida de los migrantes en Berlín. 

Proponemos una parte práctica o llamado a la acción para utilizar todo el material recolectado para hacer una pieza textil en conjunto que servirá como bandera o pancarta y luego se montará en las instalaciones de Oyoun así como en el sitio web de rongin shagor como respuesta digitalizada. . 

Creemos que la importancia de esta pieza radicará en la huella que cada participante pueda dejar y que se cargará de sentido con la mirada de los transeúntes en el centro. 

Este taller está destinado a personas migrantes, BIPoC, LGBTQ+, no binarias/de género no conforme.  

El taller se dividirá en 3 instancias:

1. Lo que llamamos comunidad  

El poema “Comunidad” traducido a múltiples idiomas (español, inglés, portugués) estará disponible para un primer acercamiento a la obra de la poetisa May Ayim. 

A cada miembro se le pedirá que haga una síntesis de 3 o más palabras para describir el poema o las sensaciones de la lectura. 

2.Dibujo automático

El dibujo automático fue desarrollado por los surrealistas como un medio para expresar el subconsciente. En el dibujo automático, la mano puede moverse "al azar" por el papel. Al aplicar el azar y el accidente a la creación de marcas, el dibujo se libera en gran medida del control racional. Por lo tanto, el dibujo producido puede atribuirse en parte al subconsciente y puede revelar algo de la psique, que de otro modo sería reprimido.

Se pedirá a cada participante que cree un grafismo automático sobre una hoja de papel consistente en apoyar la punta de un lápiz y moverse libremente sobre el soporte sin levantar el lápiz.

Esto dará como resultado no solo impresiones inconscientes de cada participante, sino también una especie de trama que será la base del dibujo que quedará plasmado en la pieza textil. 

3. Entrar en el tejido

Junto a las palabras escritas y los dibujos de los participantes propondremos una composición gráfica para intervenir el tejido. 

Para ello, se montará la bandera en blanco en la pared y sobre ella se proyectarán los gráficos y las palabras trabajadas previamente para crear la composición gráfica de la bandera. 

Se calcará el dibujo y se procederá a la intervención sobre el textil. Para ello, utilizaremos herramientas de tejido y costura, así como pintura con rotuladores textiles y herramientas de estampación para que personas sin conocimientos de costura puedan dejar su huella. 

¡Entrada gratis!

Inscribirse aquí

Plazo de solicitud: 23.octubre.2022

No se requieren conocimientos de bordado y los materiales se proporcionarán en el sitio.

Sobre el artista:

Carla Abilés nació en Salta, Argentina pero ahora vive en Berlín. Ella es parte de una familia con una fuerte historia de migración desde su lugar de origen. Trabaja poesía, instalaciones, fotografía, pintura y bordados sobre diferentes soportes como papel y también sobre piel como parte de una exploración a través de técnicas de tatuaje analógico. 

Sus obras abordan la idea de las relaciones de poder y la intersección de la migración, el feminismo, la tecnología y la cultura marrón.

Puedes encontrarla en Instagram y Facebook. 

CONTEXTO

"Cosiendo la memoria" es parte de rongin shagor/রঙিন সাগর, un diálogo artístico en el que una serie de artistas multidisciplinares y multilingües responden al poema "comunidad" de May Ayim. La plataforma web adjunta se lanzará el 13 de noviembre en un evento físico que tendrá lugar en Oyoun, que contará no solo con las obras de arte, sino también con actuaciones y una edición muy especial de Serie "La poesía se encuentra". Las respuestas al poema son de Kondo Heller, Akinbode Akinbiyi, Amira Zarari, Ozan Zakariya Keskikılıç, Arijit Bhattacharyya, Bruna Barros y Jess Oliveira, Alice Yuan Zhang, Sara Ehsan, Carla Abiles, Leman Sevda Darıcıoğlu, Jumoke Adeyanju y tú...

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CRÉDITOS

Dirección artística, concepto: Madhumita Nandi
Curada por Madhumita Nandi y Anja Saleh
Asistencia curatorial: Melisa Manrique
Comunicación: Tariq Bajwa
Diseño: Chhandak Pradhan
Financiación/Administración: Sophia Schmidt, Paul Räther, Nina Martin

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FINANCIADORES

El proyecto rongin shagor se desarrolla en el marco del programa "Dive in. Program for Digital Interactions" de la Fundación Cultural Federal, financiado por el Comisionado de Cultura y Medios del Gobierno Federal (BKM) en el programa NEUSTART KULTUR y el Departamento de Cultura del Senado. y Europa

◥ En Oyoun no hay lugar para el sexismo, la hostilidad queer, la transfobia, cualquier forma de racismo o discriminación como el racismo contra los negros, los musulmanes o el antisemitismo. Lo mismo se aplica a cualquier tipo de comportamiento violento, agresivo o abusivo. Oyoun ofrece un espacio seguro para todos, un foro abierto para el diálogo y un lugar donde nos apoyamos y defendemos unos a otros. Si alguien o algo lo está molestando durante un evento, comuníquese con un miembro de nuestro personal que está allí para ayudarlo. Si tiene una experiencia para compartir con nosotros después de un evento, envíenos un correo electrónico (hallo@oyoun.de) o envíenos un mensaje anónimo a través de nuestro sitio web.